艾未未
從北京電影學院畢業,擔任《北京人在紐約》的副導演以後，艾未未一直以一種精英的方式，在不同的行業裡“搗亂”。“不合作的思維方式”成為他與人合作的主要方式。他策劃展覽的“不合作方式”至今仍是先鋒藝術界最具爭論的展覽。他從自己的工作室開始，用最簡單的材料，樸素的觀念，闖入了建築界，破壞著建築界原有的生態，他更是直接切割著明清傢俱，在各種傢俱碎片中讓人質疑著用各種日常經驗，直至顛覆你的認知和常態經驗……
舒勇———一個遊離於主流先鋒藝術之外的人，卻用非主流的方式進入不同主流領域，他目前還是一個無法被界定的藝術家，我們相信這兩個極不相似卻又極其相似的人碰撞在一起，註定是一件有創意的事情!
動盪帶來各種機會和可能，並決定了我的狀態
舒勇：我想從身份談起。我最近接觸到許多建築師，發現建築師的身份和藝術家的身份開始有些模糊，尤其是你，從你現在從事各種各樣的工作來看，就讓人容易失去判斷，覺得不知道你是建築師還是藝術家亦或是兩者的過渡呢?能否談談你的看法。
艾未未：我們從來就沒有清楚的身份，不光是個人，包括家庭、社群都沒有清楚的界定。這說明我們是處在一個大的動盪當中，表面上看上去是和平年代，但實際上是人類所面臨的革命時代。從文藝復興到工業革命，再到現在的資訊科技的革命，我們現在剛好就處在這個資訊科技革命時期。
像我最初做藝術，從個人而言並沒有什麼藝術的理想，做藝術對於我來講只是一個領域。我並不是生來的藝術家，是生活鑄造的。生活中還有很多其他的事情，例如我要建個工作室，要辦個展覽這些都是我必須要去處理的事情。我不認為我是藝術家，也不是建築師，我只是在處理生活中所面臨方方面面的問題，帶著自己的方式、態度和一貫做法去處理這些問題。這其中有許多的未知，不可預料，甚至做完之後依然不清楚。
舒勇：這就是說動盪帶給了你各種機會和可能。並決定了你現在的狀態。
艾未未：我覺得是這樣的。
不懂藝術是一種缺陷，不懂建築並不是缺陷
舒勇：現在建築界和藝術界對你有各種不同的看法，尤其是傳統建築師這個群體中存在很大爭議，有些人甚至說你不懂建築，不懂設計元語言。你怎麼看呢?
艾未未：沒問題，我不認為不懂建築是一種缺陷，相反我認為不懂藝術是一種缺陷。如果我們不能直面我們生活中遇到的問題，我們所學的知識都沒用。所謂的懂就是更清楚的走向比較自由的世界。馬克思說哲學的目的不僅僅是解釋世界而是改造世界。我覺得我的方式也是一種方式，這種方式可能不符合正常的方式，但不失為一種方式。泥濘的道路也是一條道。
舒勇：從另一個層面來理解，某些“不懂”可以釋放建築的創作觀念和形態，讓建築師在未知的經驗中獲得新的可能。
艾未未：我也不認為什麼人懂，不管是建築還是藝術，尤其是藝術，如果說懂了就是危機出現的時候，應該放棄的時候。
這是個情緒最亂的時代，什麼樣的東西都可能出現
舒勇：建築是公共用品，公共性是否決定了建築的主要形態?
艾未未：建築是公共的，但什麼不是公共的呢?公共在民主社會的意思就是我們都必須讓別人把話說清楚。至於公共性是否決定了建築的形態，這要看“公共性”由誰來確定。要相信人是有侷限性的，人是不可能創造出太奇蹟的東西，儘管西方的創造性讓我們非常吃驚，例如飛機、電燈等，但這範圍非常小的。再到建築，它是受地球引力控制的，有很多規範，如保溫，隔音、防水等，它的創造性是非常小的，就算我們鼓勵他去這樣做，他也做不到哪去。再說創造是要花錢的，有些人多花一分錢都不肯。受社會本身所限制。倒是以前的市長說喜歡亭子，那整個城市就修滿亭子，這是靠政策來做的。
舒勇：我想這屬於裝飾性的建築思維吧。艾未未：我應該說這是一種低階趣味。
舒勇：現在建築流行一種穿衣帶帽的工程，包括北京、廣州、上海等，因為裝飾比較簡單。這種流行的方式決定了城市的形態，這是不是一種裝飾性建築語言?
艾未未：這不能算是建築語言。宗教在不同時期有不同的審美情趣，這會體現在工程上面，有身份認同感，但今天這個社會實際上是這種情緒最亂最無法建立的時代，什麼樣的東西都可能出現。