美國坦帕藝術博物館
來自紐約的數字燈光藝術家裏奧· 維拉里爾(Leo Villareal) 爲博物館南側的外立面設計了名爲 “天空(Sky)”的燈光牆。在45 英尺高、300英尺長的兩層穿孔鋁板之間，維拉里爾嵌入了可用軟件操控的發光二極管。在陽光下，它呈現出一面佈滿莫爾圖案的牆體。夜晚來臨時，人們會看到一條不斷變幻的彩色緞帶。
美國坦帕藝術博物館
維拉里爾自己編寫的代碼可以隨機產生閃爍、褪色、運動軌跡，以及顏色變化的視覺效果。在此之前，維拉里爾最成功的作品莫過於在華盛頓的國家美術館(National Gallery of Art) 中展出的裝置“多元宇宙(Multiverse)”。在連接美術館東西兩部分建築的地下通道中，維拉里爾用41000 個發光二極管製造出了一個星光閃耀、變幻莫測的走廊，令遊客彷彿置身於宇宙之中。“我對於規則圖案和基礎圖案非常感興趣，這就是我編寫的代碼所涉及的領域。自然界中的事物是我的靈感來源，比如波浪的圖案。或是那些我們初次看到時覺得很複雜的東西，之後當我對它們進行研究時，忽然發現其實可以利用它們的規律。我不是一個物理學家，但我利用這些規律來製作軟件，在軟件中我可以隨意控制重力、速度、摩擦力這些參數。有了這些參數，我再以藝術家的方式進行調整，從而達到令人滿意的效果。”維拉里爾這樣解釋道。
美國坦帕藝術博物館
然而反對的聲音永遠存在，有的批評家認爲這些作品的成熟度並不足以作爲一個展品與那些大師們的作品共同展出，況且他的藝術作品也不是從藝術本身出發，而是爲了體現科技的價值。程序員們也公開表示說他編寫的軟件和代碼其實是十分簡單的東西。
簡單的牆壁或者通道，對人們來說只是平凡無奇的東西，以及毫無新鮮感的體驗。有了這些不斷變化的燈光效果，人們再次經過它們時，便不再是一段平淡的旅程。就像我們小時候玩過的那種尺子，從不同角度看去會呈現出不同圖案，這些尺子絕對稱不上是藝術作品，但是它們提供了一種有趣的體驗。正如維拉里爾的作品一樣，它們也許沒有體現出一個偉大的藝術構想，但是對於這種改造所帶來的有趣體驗，爲什麼不能多些寬容，少些學究式的批判呢？