高爾基曾這樣描述藝術：
“照天性來說，人人都是藝術家，他無論在什麼地方，總是希望把美帶到他的生活中去。“
設計師池陳平正是如此，將美融入了自己的生活，信仰著這份對美的追求，打造了一個全新的辦公空間-ONTOLOGYLAB。
此專案位於錢塘江邊，包含了展示空間、會議室、會客廳以及私人辦公室等空間。
△周雷，《少女與狗》，陶
入門處剋制的燈光處理，是一種能力也是一種對美的態度，適得其處的光源，不著痕跡的將藝術品融入了這個空間，融洽，平衡，濃郁卻不炙熱。
△馬樹青，《無題》，布面油畫
△蘇凌志，《凌雲》，青銅烤漆
這一抹鮮明與黑色啞光牆面明暗對接，營造了一個對話的空間，或許我們只有抱著謙卑的心態與它對話，才能放大那些時間塑造的細節。
私人辦公空間打破了傳統辦公的設計形態，你可以將其定位為家亦或是藝術展覽館，池陳平會不定時的注入新的藝術品和他個人偏愛的傢俱陳設。
藝術品的疊加，讓空間永遠處於未完成時，沒有結束和終點。
△周雷，《箭心》，陶
藝術家周雷和塗曦的作品在這裡是點睛之筆，而光線則賦予了空間更自然的生命力，稍縱即逝的光線是最有玩味的，這些不確定的瞬間，就像我們隨時變化的情緒。
這正是池陳平想要捕捉的東西：“要有光才能和自己的情緒面對面，也才能和空間對話。”
辦公區望向會客區的視角，石材、木質、金屬的無縫銜接，構築了私密與開放的相對關係，這種良性反應讓這個空間變得更有趣味性。
△周雷，《出埃及之二》，2018，黑陶
藝術家周雷的陶瓷和木雕作品，賦予了整個空間那一絲未曾照亮的古意。“一個空間該有的屬性是讓設計師的生活方式在其中，與場所精神無縫對接並沒有痕跡的延續”，他說。
在辦公區的左側池陳平還特意留出了餐廳的區域，在有限的面積裡，依存著些許家的概念。或許我們可以從藝術家周雷這系列作品中發現了某種逃離的狀態，而將其放置於這個空間，又意為迴歸。所以碰撞才有火花，才值得玩味。
在這個極具現代感的衛生間中，池陳平特地挑選了一面有歷史感的鏡子，張揚的色彩傳遞著過往和包容。
員工的辦公區域又是另一風格：最基本線條結構縱橫空間，以大面積通透的玻璃取代牆面，玻璃的半透明性拒絕了固有的閉塞，自由了暢談的空間感。
ONTOLOGYLAB的新辦公室希望給員工提供一個包容性強的場所，清空固有的偏見。
△周雷，《大魚》，2018，陶
黑白調的純粹辦公場所開敞，無距離感，兼具個性與實用性。金屬色的不鏽鋼板以謙卑的姿態為空間帶來不可思議的力量感與藝術氣息。
設計永遠都是無意識形態，空間也不是一蹴而就的，燈光、軟裝、藝術品的變化都是對空間的解讀。他好像把藝術形態與生活、掰開，揉碎了糅合在一起，創造了這個作品。
專案名稱：ONTOLOGYLAB辦公空間
專案地址：杭州.濱江
專案面積：300㎡
設計機構：ONTOLOGYLAB
主創設計：池陳平
攝影師：劉宇傑、葉鬆
池陳平
ONTOLOGYLAB創始人/創意總監
ONTOL0GYLAB，2012年成立於杭州，我們一直站在國際視野的角度，將美學素養與設計意識完美融入，經歷多年沉澱、積累、升級，建立了自己獨有的客戶服務體系。我們深入思考客戶的生活方式和他們的個人信仰，並採用靈活多變的方式去綜合考慮各種因素來創造出獨一無二的住宅和商業空間。
從全案創意策劃、方案設計、全球供應鏈，到科學規範的施工管理，為社會精英階層、高階地產公司、個性化商業空間提供完善的定製化解決方案。