“看到人們如何根據周圍的環境做出不同的行爲很有趣，並且它仍然是設計的一個方面，繼續激發着我的靈感，尤其是在酒店界。”—傅厚民
用出身名門、身價不菲、才貌雙全這些耀眼的詞彙用在一位建築設計師身上並不多見，但若稍微瞭解一點傅厚民，便會覺得每一個詞都與他分外貼切。
星光熠熠的家族史早已成爲香港繁榮史所不可分割的一部分，但傅厚民很少提及這背後的故事，而是希望大衆更多的透過他的建築設計作品來了解自己。
傅厚民出生於香港，14歲起前往英國求學。提及他的履歷，幾乎每一篇介紹都會講到他在25歲時獲得了劍橋大學建築系的碩士學位，在那裏遇到了他的恩師——極簡主義大師JohnPawson，並透過了英國皇家建築師職業資格證書考試。但卻也鮮有介紹發佈，傅厚民在當建築師之前還獲得了劍橋大學的文學學士學位。
或許也正式這中間的層層緣由，在傅厚民的建築設計中，我們可以看到中國、英國，東西方美學交匯所產生的火花，也能在文化、奢華、工藝和建築之間找到獨屬於他的獨特的詩性的設計語言。
2000年，傅厚民創立了以他名字命名的設計工作室AFSO；28歲返回香港之前，他已經被《ELLEDecor》評選爲“最值得介紹的英國設計師”；2016年，他榮獲傢俱裝飾展亞洲展（Maison&ObjectAsia）年度設計師，併入選“Wallpaper雜誌20大室內設計師”榜單；2019年，推出AndréFuLiving家品系列。
AndréFu曾說：“我喜歡從事不同規模的項目，從一個領域轉移到另一個領域。我的願景是透過文化和設計敏感性，現代奢華，藝術和手工藝的無縫結合來定義的。”
代表作-倫敦伯克利酒店套房
01.
酒店作品
傅厚民的作品範圍遍佈香港、曼谷和上海等大城市，主要爲酒店、進階餐廳，寓所等室內設計。這些作品無一不反映出他獨特的藝術見解，他作品中所帶來的“放鬆奢華”的設計理念也徹底改變了現代奢華的概念。
歷數衆多的酒店設計師，談到自己與他們之間有什麼不同，AndréFu說：“我的作品比較多樣，它蘊含着一種’放鬆的奢華‘感，定義了我自己的審美觀。精心設計引人入勝的環境，而這些環境則包含並反映出和諧，美麗和溫暖，並充滿精緻，是那種低調的精緻。”
香港奕居酒店
香港奕居酒店是傅厚民和他的工作室第一個酒店室內設計的作品，但也正是這個設計，讓傅厚民一舉成名，蜚聲中外，成爲其設計生涯的代表作品。直至今天，距離香港奕居開業已過去了十餘年，仍有不少酒店愛好者和旅行者去香港時專程前往奕居打卡。
奕居坐落於香港中環，共有117間客房，均可欣賞港島壯麗的景緻，其中包括21間套房和2套頂層公寓，面積最小的也有68平米，爲香港最大。酒店坐擁維多利亞港的海景和繁華的城市景觀，但這卻絲毫不影響其靜謐安寧的氛圍。
AndréFu用顏色、質感和光影以及精美的手工工藝品向來客解讀奢侈感，融合了自然材料、原始雕塑裝置和無縫比例的空間，創造了一個複雜而現代的“亞洲風情”酒店。
而在2020年3月，這家開啓了傅厚民職業生涯的酒店推出了其同名的AndréFu套房，這套位於酒店48層面積182平米的套房不僅體現了酒店與傅厚民合作的延續，也再次向大衆展現了傅厚民“放鬆奢華”的設計精神。
空間以藍寶石色，土灰色和象牙白爲主基調，從雕塑般的矮凳到上世紀末靈感傢俱的流暢結構，再到精緻的瓷器餐具，套房中的每件作品都彰顯了傅先生的個人審美，以及對旅行、酒店舒適性的思考。
曼谷華爾道夫酒店
曼谷華爾道夫酒店是東南亞地區第一家華爾道夫酒店，大樓的設計靈感來自MQDC的品牌LOGO玉蘭花，其獨特優美的外形也成爲曼谷的城市天際線中一個醒目標誌。
玉蘭與建築結構的緊密結合也成爲了AndréFu對於酒店公區和室內設計的靈感來源。青銅色的裝飾和高聳的天花板以及與傳統泰國元素的結合，都讓人過目難忘。
新加坡安達仕酒店
新加坡Andaz酒店坐落於由奧雷·舍人設計的雙景坊（DUO）內，由兩棟高聳入雲的塔樓組成，雙塔樓高分別爲186米與170米，而酒店就位於“雙景坊”塔樓的25至39層。
在酒店室內設計之初，AndréFu就充分考察了酒店周圍豐富鮮活的環境和獨特的社羣風格。整個室內空間以明黃的色調帶來年輕的都市酒店風格，其中藝術品的點綴呼應豐富的城市內涵。
02.
餐廳作品
作爲一名設計師，傅厚民坦言他從生活中獲得靈感的途徑，一是旅行，再者就是閒暇時到茶餐廳觀察別人的交流互動。
在香港出生，在英國長大，世界各地的項目使他對不同文化、特色和社交模式都有一定的瞭解，這也是André在設計上能夠完美拿捏的一個重要原因。他能夠細心留意從世界宏觀到日常生活的點滴，繼而反映在他的設計上。
AkiraBack（首爾四季酒店）
AkiraBack爲全球知名韓裔廚師AkiraBack與首爾四季酒店合作開設的同名日式料理餐廳。
AndréFu委託藝術家MuramokoShingo創作了一系列塗漆的葉子，並大量運用了傳統的泥橙色漆拋光，旨在激發當代和充滿情感的日本就餐體驗。
由竹製屏風和發光的後現代燈籠所構成“現代主義竹劇院”給人一種微妙的運動感。飄浮在高高的基座上並在空間上翩翩起舞的葉子的剪影體現出André讚頌自然本質的願景。
JAPANESERESTAURANT(廣州W酒店)
Inagiku的I定義了致力於正宗日本料理劇場的現代用餐體驗，場館的設計精神則旨在喚起日本古典舞蹈劇院的夢幻氛圍。
AndréFu在天花板高度高達6m，面積900平方米的巨大場地內工作，企圖透過從鮮明而直線的入口將賓客帶入精心策劃的有機主餐廳來打造這種夢幻景觀沙龍。
雖然每個空間口袋的內部在概念上都得到了強烈的參考，但具有歷史性的江戶時代的質樸質感和圖案，同時引入了對比鮮明的藝術裝置，以喚起一種嬉戲的感覺。
ISTTOO（伊斯但布爾香格里拉酒店）
ISTTOO是伊斯坦布爾香格里拉大酒店的招牌餐廳，佔地800平方米，空間寬敞，充滿歐洲風情，由AndréFu及其工作室團隊AFSO設計。André希望營造出獨特而充滿活力的就餐環境，因此選擇了棕褐色的富有蒸汽時代魅力的餐桌。
ISTTOO廣泛使用具有地方特色的土耳其大理石，鬱鬱蔥蔥的傢俱和金色的燈光，共同營造出神奇的餐廳氛圍。
03.
家居系列
除了酒店、餐廳的室內設計，2019年，傅厚民暫時從室內設計中抽身而出，於4月份的米蘭設計周發佈了自有家居品牌AndréFuLiving(AFL)。一亮相，便一次性推出了150件系列產品，範圍涵蓋餐具、燈具、牀品、地毯等家居生活的各個領域。
這一品牌系列的靈感源自他對不同地方與文化產生的反思與回憶，並傳遞他遊歷世界的生活態度。
2019年發佈的ArtisanArtistry系列，源自成年後的AndréFu對自己的童年進行的一次回溯和踐行。
MidCenturyRhythm系列的創作靈感則源自對現代中世紀建築美學和HansCoper陶瓷工藝的熱愛，以及對雕塑家AlexandreNoll的作品流利線條的致敬。
傅厚民說，家居產品中流線型的設計、無數次與匠人的溝通、審視模板、反覆微調，在一遍又一遍的打磨中創造出“最符合設計意念”的成品，對他來說是獨一無二且無比珍貴的經歷。
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