一個巨大的類似弧形門的建築漂浮在海上。這個未來三年內將在三亞鹿回頭半島完工的建築項目，被稱爲“世界之門”。設計師爲日本建築師安藤忠雄。6月29日，安藤忠雄在上海發佈了這個新項目設計。
年近70歲的安藤忠雄，不再年輕，有點小弓背。儘管歲月老去，這依舊不能阻擋人們對他過往傳奇經歷的好奇，譬如如何從一位職業拳擊手自學成爲獲得普利茲克獎的建築大師。“青春要帶着目標去思考，就算到了70歲也還有青春。做建築要帶着理想和希望。”他告誡說。
通向世界之門
當三亞打算投資30億元打造一個集高檔商務、旅遊休閒爲一體的度假區時。他們找到了日本建築師安藤忠雄。“這是一個巨大的挑戰。當我最初提出這樣一個方案時，70%的人是反對的。要花太多錢。”安藤忠雄說。
在安藤忠雄的設計裏，“世界之門”被分爲兩個建築實體，一圓一方，圓的部分在海上，方形建築在陸地上。海上的是美術館，陸地上爲音樂廳，中間透過一條通道連接。它的造型意味着是向大海敞開的大“門”。那個大“門”的底座，幾乎與海平面齊平。
大範圍的鋼跨弧形結構和漂浮在海面上的造型，都是該項目具體實施起來的巨大阻礙。安藤忠雄一直在設計能夠與光、水、風等自然要素達成共鳴的建築，自然要素往往從建築的配角變成了主角。他的簡單幾何學構成的空間裏，經常生成多樣性的空間。而三亞“世界之門”的設計，是他爲數不多采用了圓弧形造型的設計。
“這個‘門’象徵着從過去到現在，直至未來的中國歷史文化的入口。同時，它也是通往全世界的‘門’，連接着外面無限寬廣的世界文化。我相信大家站在音樂廳的地方眺望那個海上的美術館時，你一輩子不會忘記光線從海平面反射到空間裏的感覺。”安藤忠雄說。
“做建築師很辛苦”
作爲一位並非透過正規大學建築教育出身的建築大師，安藤忠雄不可複製的建築設計，來源於他不可複製的人生經歷。
1965年，當24歲的安藤忠雄陰差陽錯來到印度聖地貝拿勒斯時，他預感到了今後人生軌跡發生的巨大變化。在《安藤忠雄論建築》中，他詳細描述了這種預感：恆河裏有許多人在沐浴，旁邊還在火葬死者。異常的惡臭，強烈的陽光，漫無邊際的大地，這一混沌的影像將人生存的意義全部顯露了出來，併產生一種震懾的威力。我獨自一人坐在岸邊，不停地問着自己，人到底是爲什麼活着?1969年，安藤忠雄開辦了安藤忠雄建築事務所，開始了另類的建築師人生。