旅人，生活中嚮往的代名詞，代表與我們擦身而過的那些曾經。在未知的旅途中，因爲停留而各自擁有，那獨一的記憶......
-------楊煥生
【項目簡介】
設計：楊煥生設計事業有限公司 / 楊煥生、郭士豪
(其他樓層設計師：凱奕製作 / 房元凱;近境製作 / 唐忠漢;繽紛設計 / 江欣宜;伊太設計 / 張祥鎬)
空間性質：商業空間/酒店空間/旅店空間
座落位置：臺中市
面積：360坪(設計坪數) / 960坪(總坪數)
主要材料： 大理石、鏡面、仿古鏡、皮革、鋼琴烤漆、訂製傢俱燈具
設計時間：2011年06月至2014年03月
施工時間：2014年03月至2016年03月
攝影者：劉俊傑
【設計簡介】
楊煥生設計事業有限公司創辦人暨主持人
楊煥生，東海大學建築碩士、亞洲大學室內設計學系講師，其設計哲學爲蒲公英哲學，空間設計共由建築、紋理、記憶、軌跡、陳設、藝術、空間、感官、工藝與學習等十項元素所組成。
設計上充分尊重空間、基地與周邊環境，尊重材質基本紋理與特性並給予嶄新詮釋。擅長於建築與室內植入大量自然景觀元素，構成「光線、篩影、風、流水」的交織，室內設計從流行符號學裏醞釀出獨特的美學敏感，並轉化成容易解讀的裝飾語言，從紋路、線條、質料、收邊、裁剪、配飾到擺設，都整合在整體規劃設計中，所呈現的不僅是空間的美感，更是對於細節的要求。
旅途的奇幻，在於它的稍縱即逝，捕捉成爲永恆的，即是最美好的部份，因爲這份美好，人們才願意再次出發。這是楊煥生和他的設計團隊想要在臺中伯達酒店中表現的情感寄託。
六位設計師，六位空間的創造者，爲旅途捕捉的永恆，化爲「時間」、「夢境與真實」、「超現實」、「質變」、「光」、「原型」，六段對旅程的詮釋，讓每一位旅人眼所見、手所即，都是解讀感受之於空間的獨特體驗。
一樓大廳，利用介面，創造了過道空間，在旅人的行走間轉化下一次啓程的心境，也因在水平中改變空間的應對，使得視覺的駐留多了豐富的層次關係，亦或在水平的視線中創造垂直線性的屏風，重複的元素讓數大表現了美的本質。
“旅途中的歸屬，常在某個驚奇或是感動的時刻，成爲我們生命中的記憶點，這樣的歸屬，使我們再次跟隨上旅程的腳步。”楊煥生說。
在牆上還有各種作家爲旅行留下的隻字片語。其中一句來自文學大師Henry Miller：One’s destination is never a place, but a new way of seeing thing.(旅行的目的不是爲了到達一個地理位置，而是在旅途中體驗到看事情的新角度)。在這裏，許多框景，都渴望讓人找尋到一份擁有歸屬的記憶點，可能是一個畫面、一段字句，屬於每位短暫停留在此的人們。
在大廳中，有兩隻大象和叼着一片綠葉的鳥兒，象徵着挪亞方舟尋找綠意的希望，這是和藝術家鄒駿升Page Tsou合作爲旅人主題呈現一份心意。
二層的設計以夢境爲主題，彷彿是一場真實中的虛幻，在自我夢境的建構中，設計師是造夢者、漫遊者，亦被自己邀請在夢中的旅人。
在設計概念中，將空間置入虛與實，用許多摺疊的鏡面，在每一30°的改變中，每一啓程與留步之間，讓視線總停留在意料之外，每一面視野帶給旅人的啓示，都是如此驚奇與多重，如同夢境。
亦或是在玄關處，以鏡面玻璃盒的造型，大大小小彼此穿插堆棧，如同禮物盒揭開旅程的序幕，下一刻是未知，卻因想象的自由，令人充滿期待。
空間中，將浮光掠影的透白與沉穩基調的大地色系作爲虛與實的對立，其中點綴了藍、綠、紫，作爲每間房間的跳色表現，一淺一深的主色調選擇，時而讓人感受在夢境中帶來的美好，時而又讓人因着建構夢境帶來的真實而擁有渴望的力量，渴望着追尋更多未知的美好。
空間創造了環境，環境洗滌了心靈，如此，能放進更多的感知，即便啓程到下一個目的，依然有支撐夢想的養份，持續帶人們前進。
